Reportajes
AGOSTO 2005
El guitarrista de Almafuerte viene de tocar por el interior del Pais, donde tuvo notable aceptación, en una época en donde las bandas casi no tienen lugares para tocar. En la casa de Bin Valencia, baterista de Almafuerte y Marciello,y realizador tambien de las ilustraciones del ultimo disco, es donde el guitarrista nos concedio esta entrevista.
-¿Como estuvo esta minigira que recientemente culminó en Rosario ?
- Fue una serie de conciertos que se dividieron en Luján, Mendoza y Rosario. Lo mío no es una carrera solista en realidad, sinó una ramificación de lo que es Almafuerte. Igual no descarto que en cualquier momento pueda salir otro disco. Ponele, en Almafuerte hago canciones musicales, el que escribe en realidad ahi es Ricardo, yo hago la música , y en este disco yo hago mis canciones, salvo "Aunque nos pese el infierno", que Ricardo escribiò especialmente para mì.
- ¿Te gusta mucho ir a tocar al interior, no?
- Te digo la verdad...Sueño con ir a tocar al interior. Cierro los ojos y me imagino en Tierra del Fuego, y al otro día me levanto y digo " Uy, no, la puta que lo parió". Donde me llamen, voy. Tengo más amigos en el interior que acá. En Mayo igual arrancamos con todo con Almafuerte, va a salir un disco en vivo del 2004, y vamos a girar por todo el pais.
"Es un placer irnos de gira. Nos divertimos como amigos y ya en el colectivo lo pasamos bárbaro. Es un placer tocar, dice Bin Valencia "Cuando estamos parados es un problema".
-Es sabido que Almafuerte , junto con Rata Blanca , son de las bandas que más convocan, pero vos con tus discos solistas esperabas tener tanta recepción?
- Y..... Uno no sabe lo que pasa. Es lo mismo que si me preguntás si voy a hacer otro disco, yo te digo que sí, pero cuándo...Con lo del Ateneo yo no me imaginé que iban a quedar 300 personas en la calle. No pensé que iba a meter 500.
- Por lo que yo vi, dentro del público se encontraban los fanáticos de Almafuerte pero también venía el padre con el hijo para verte a vos como guitarrista...
- Seguro. En Rosario tocamos en el Teatro de la Van Red , y ahi pudimos ver que había mucha gente mayor que llevaban a los pibes. Y habia muchos que no son del público heavy. Como que dijeron "vamos a ver a un violero". Porque lo mío es más guitarrero. Hay temas instrumentales, solos más largos, y diferentes géneros musicales. Por ahí me toco un tema como "De Pie" que es un malambo, "Alma" que es como un blues, y esas cosas excitan a convocar a otro tipo de público. Está la gente que va y canta la canción y están los que van a escuchar al violero, una banda, a mí, a Bin Valencia y a Beto Ceriotti pero no tocando los temas de Almafuerte sinó el que canta Leon Gieco, "Toma mi mano hermano" o como "Querido padre", que es un instrumental.
- ¿Dentro de Almafuerte te sentís como el segundo compositor más importante?
- Al principio, todos la veían como la banda de Ricardo. Pero a medida que pasó el tiempo se dieron cuenta que mientras Ricardo hacía las letras , yo era el de la música...Siempre fue así. Solamente en "Mundo Guanaco", que Ricardo me llamó y me dijo " Vení, tengo todas estas canciones,vamos a hacer un disco". Al otro día me dijo "necesito una canción más". Yo estaba hinchando las pelotas con lo que después fue "Zamba de resurrección". Me dice: " Tano, tenés una zamba, grabamela en un cassette". Dos días después me trajo la letra, que es bárbara. Después en "El entorno" empecé a componer música. Por lo general, lo que hago es componer y arreglar. Sumale a eso que la canción la terminamos con la banda.
Yo soy un miembro activo, pero no me importa el reconocimiento , porque yo sabía que a la larga iba pasar. El pibe que compra el disco se fija que figuro yo también. Por eso cuando me dicen "Che , loco, tu carrera solista" De hecho ya lo estamos haciendo, porque en Almafuerte hay temas solistas, tanto de Ricardo como míos, instrumentales. En Peso Argento , por ejemplo yo fui a grabar dos canciones, terminé grabando todo el disco.Terminé poniendo "Allá en Tilcara", una versión de "Mal bicho"..
-¿Te acordás como fue la anécdota de cuando Iorio iba a formar Hermética, que buscaba un Tano que tocaba en el Oeste, que eras vos, pero por error lo llamó al Tano Romano, que era del mismo barrio y también tocaba..
-Sí, él me lo contó a mí. Lo mandó a Tommy (manager personal de Iorio) a buscarme y él lo contactó al Tano Romano. Suelen pasar esas cosas. Aparte , eramos los dos Tanos del Oeste. Pero bueno, fijate que fue un toque de suerte. Porque después duramos 10 años ( risas).
- Vos sos uno de los que más duró juntó a Ricardo.
-Y..mirá. Eso se dá por afinidad, ya nos conocemos. Lo que tratamos siempre es de no romper la barrera del respeto. Y saber bién qué carajo estamos haciendo. No estamos en la onda "viejita, vamos a hacer una banda". Almafuerte representa bien lo que es la Nación ¿viste? Por el texto que tienen las canciones, por el estilo musical..Esta es una banda que toca en Obras y después está girando por todo el país. Tenemos públicos de distintas clases sociales. Está el pibe que juntó toda la guita para venir a vernos y el que le paga la entrada a todos sus amigos.
-¿Es verdad que también que te gusta los Beatles y bandas de rock progresivo, que te sirven para componer?
-Sí, soy escuchador de la música rock. Lo puedo llamar rock pesado o rock metálico pesado, heavy, bueno.. Ya después todo lo que es grind, ground, ñu y todo eso, no sé. Yo a esta altura tengo una forma de componer Hay cosas que escucho en la radio cuando voy en el auto y digo " uy, esto me tiene podrido". Me doy cuenta de las afinaciones y la estructura armónica que tiene. A mi me gusta Dream Theater, por ejemplo. El tema es tener un estilo propio.
- ¿ Cómo fue que te animaste a cantar las canciones?
-Lo de cantarlo es una cosa contraria a como armé los temas en el disco anterior, donde me copé haciendo la música y las melodía para que las cante otro En vivo canto los dos discos. No me puedo llevar de gira a Rubén Patagonia, a León Gieco. A Ricardo no lo puedo llevar 700 kilómetros para que haga dos canciones. Aparte, él me dice: "Tano, andá a tocar, no te comas ninguna". Por eso los temas del primer disco tuve que ensayarlos. En cambio los del segundo no. Cantar es una cosa que yo hacía pero no lo había ejercitado.
-El primero es como que tocas con amigos, en cambio este es más tu disco solista ¿No?
-Sí. "Puesto En Marcha" fue como agradecer a todos los que me invitaron a tocar, porque todos los que aparecen ahí tocaron conmigo. León , Flavio Cianciarullo, Pappo, Larry Zavala, o amigos íntimos como Juan Espósito, baterista de El Reloj, banda con quien toqué varias veces. Soy un gran amigo de ellos. Me inviaton a tocar en el tema "El elegido", de su disco "Mercado de Almas". Esa canción habla de mí. Ellos , cuando quieren, me llaman a tocar y directamente no ensayamos. Juan Espòsito es como un tìo mìo.
-Ya que mencionaste a El Reloj, me urge preguntarte de que manera te impactó la muerte de dos personas especiales para vos. Una es Luis Valenti, ex-tecladista del Reloj, fallecido el año pasado. La otra es Norberto "Pappo" Napolitano De qué manera los recordás?
-Son dolores, loco. Lo de Luis, me llegó profundamente como lo de Willy (cantante de "El Reloj)., que se pegó un palo con el auto.Fue una amargura. Lo de Luis fue algo sorpresivo, un paro cardíaco. Vos estás acá en una zona donde se gestò la banda. Acá a 20 cuadras vive Juan ( Espósito). Luis vivía a 10, Willy vivía 15. Son de acá del oeste . De chico los conozco, así que imaginate... Y lo de Pappo también., a pesar de que lo conocía menos que a los del Reloj. No eramos amigos, pero la pasábamos bien. Una onda muy respetuosa, por el tema de la viola. Fue uno de mis primeros referentes. En esta gira que hice estuvimos tocando "Pobre Juan". A esa gente sí la extraño.
-Por lo que se ve en las letras del disco, te gusta contar tus vivencias a lo largo de tus viajes al Interior del País ¿Las tomas como un tema de inspiración?
- Sí, me encanta traer historias al rock, como "Banderas Rojas", "La Matanza". Son cosas de nuestro patrimonio. -También tocas temas históricos como "Los años de plomo" que habla de la Dictadura o el mismo "Vengo", que toca los ultimos tres años con la crisis del 2001.Habla del sacrificio que hicieron nuestros padres y nuestros abuelos, juntando plata y como eso fue a parar a cuentas extranjeras, por todo el tema del corralito y la bronca por lo que pasó. hoy estamos pagando todo eso. Y de bronca, me planto "de pie". ¿Vos sabés? A mí me dijeron varias veces, " Tano, vos podrías venirte a vivir acá a España, vos tenés talento, dejate de joder". Y yo tengo ganas de ir, pero a tocar.. Pasa que yo estoy enamorado de mi país . Lo veo de otra manera. Ya sé que está todo mal. Pero no me voy a pegar un tiro Yo por eso digo que lo que hago es una ramificación . Como mis clases de guitarra. Antes, venían a pedirme escalas. Ahora me piden los solos de mis temas.
- Por ùltimo ¿Còmo ves la escena del rock pesado de la actualidad?
- Complicado. Hay bandas que son muy estructuradas. Por ejemplo ahora sale Korn, y todos quieren sonar así. Yo afino en 4.40 Creo que hay que buscar lo genuino para ser original Yo en esta nota convoco a la gente a que escuche desde "Mundo Guanaco" a "Ultimando", de Almafuerte. Los desarrollos que tuvo, las construcciones, la armonías, nunca ví a una similitud exacta de un disco al otro. Uno sabe que va a encontrar una banda poderosa, un género de música, pero siempre hay un cambio. Para mí ese cambio es un crecimiento.
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DICIEMBRE 2004 - Reportaje luego de la grabación de su segundo disco "De Pie"
Contame de tus comienzos.
Tengo un hermano mayor que tocaba en un grupo de barrio y esa fue la primera impresión que tuve de una banda. El sonido de la guitarra que me impactó por primera vez fue la de Carlos Santana, tenía aproximadamente ocho años. Recuerdo que íba con mi vieja a comprarme unos zapatos para el colegio y en una disquería escuché el tema "Mujer de magia negra". A partir de ahí quise tener una guitarra para hacerla sonar de esa manera. Y después se me partió la cabeza al escuchar el disco héroe de guerra de Hendrix. Y Pappo's Blues.
¿En esa época empezaste con la guitarra criolla?
Estaba por repetir cuarto grado y mi abuela me prometió que si pasaba, me compraba una guitarra. Imaginate, yo quería ser como Los Beatles, Creedence, y me puse las pilas, pasé de grado y me compraron la guitarra criolla que usé hasta los quince años. Después trabajé durante tres años en una carpintería para poder juntar la plata para comprar unA guitarra eléctrica, una Ibáñez CM 250, una de las primeras que llegaron al país.
¿Qué otras guitarras tenés?
Una Cream, C M pampa, SG 76, MPM (Marciello- Pache- Mollo). Resulta que cuando estábamos grabando con Almafuerte el disco de la carta, para hacer el solo del tema "Sé Vos" yo usé una stratocaster de Mollo y al escuchar Mollo cómo sonaba, me dijo: "¿Tano, no tenés una strato?" Y me dió el cuerpo y los accesorios para hacerme una y Pache es el luthier que me ayudó a armarla.
Cuerdas ¿qué calibre usás?
Cuerdas 09, púas heavy, y a veces monedas de $5 del año ´62, les limo una punta (me pegó lo que leí una vez de Brian May, que tocaba con monedas de 8 peniques).
¿Estudiaste música?
Soy autodidacta, no podría haber estudiado con un profesor, me gusta más tocar la guitarra que estudiarla, las partituras que tenía eran los discos. Los pedía prestados y siempre terminaban rayados en la parte de los solos y, obviamente, después no me los prestaban más.
La técnica ¿cómo la puliste?
Orejeando o de ver algún video que pasaban en la tele. La verdad es que no soy de comprar video clínicas. Tengo un conocimiento del instrumento, ya me doy cuenta por dónde pasa la cosa, qué es lo que hacen los tipos grossos. Pero igual estoy más volcado a alimentar mi estilo por mi propia intuición, más que a recibir información. A veces, el informarte mucho o escuchar mucho de un guitarrista te hace terminar sonando como él.
¿Las primeras bandas?
Bandas de barrio, buscaba baterista y bajista y yo cantaba en un inglés medio trucho hasta que conseguíamos un cantante.
¿Cómo fue el proceso de grabación de tu nuevo disco "De Pie"?
La guitarra base, el bajo y la batería se grabaron en vivo en tres días. Y después los solos.
De los solos ¿hacés varias tomas?
Por lo general no, salvo que haya algún pifie, a veces hay notas mordidas y las dejo a propósito para que la gente escuche ese efecto vivo y se acostumbre a lo que va a pasar mañana, por ejemplo, cuando presente el disco y me escuche tocar. Me baso en la improvisación. Por lo general, cuando termino de grabar un disco, lo empiezo a escuchar para disfrutarlo y memorizarme más o menos lo que toqué en los solos.
En algunos de los temas instrumentales del disco noté, en la armonía, una influencia de Steve Morse ¿Puede ser?
Las influencias que podés escuchar son lógicas, porque yo mamo la música con el oído, y acabás de nombrar a uno de los guitarristas que más me gustan y que lo conozco hace tiempo, uno de mis pilares, como también lo son Jeff Beck, Gary Moore, Van Halen, Johnny Winter... También escuché mucho Beatles , Jethro tull, Yes , Rush... Que me sirvieron para conocer la parte armónica. En el tema "Viaje de libertad" hay muchos cambios de ritmo, compases de amalgama, cosas que aprendí con el tiempo y que muchos de los músicos que tocaron o tocan conmigo, como Beto Cerioti, me explicaron cómo se llamaban dichos compases o ritmos. Siempre me gustó fusionar distintos ritmos.
Hay otros temas con aire folclórico...
Sí, por ejemplo en el tema "De Pie" (que yo le digo malambo, pero está tocado como un roquero) no respeto las métricas como un folclorista, y lo mismo pasa en mi anterior disco, Puesto en marcha, en el tema "Por el sudaca" que tiene un aire español, pero no puro.
¿Y el tango?
Me encantaría poder tocar el tango como Juanjo Domínguez... Entiendo perfectamente lo que hace, pero si yo quiero tocar uno, me lo invento (como "Para todos mi compañeros" o "Motivo ciudadano" porque no tengo el estilo a fondo como para que me digan "¡Che, Tano, tocate unos tangos!". Y eso, por otro lado, me vuelve loco, porque me apasiona. Por eso escucho a Juanjo, para aprender. Él es una escuela, un libro abierto, y aparte es una persona madura en lo que hace.
¡Un consejo para los pibes que están comenzando en la música!
Que lo hagan con mucha pasión y amor. La música es un trabajo muy redituable para lo que es la felicidad; digamos que es un lenguaje, una forma de comunicarse sin banderas políticas, el lenguaje de tu corazón. Y además es parte de la cultura. Hay que poner empeño. Recuerdo cuando era chico y me acostaba pensando que quería ser músico y guitarrista, y cuando me levantaba pensaba que era un nuevo día para ser un músico y guitarrista.
¡Ah…además, infórmense de los buenos tocadores de guitarra!